Uma das características mais evidentes das ferramentas generativas de IA é a sua acessibilidade. Sem nenhum treinamento e em muito pouco tempo, você pode criar uma imagem de tudo o que você imaginar, no estilo que desejar. Essa é uma das principais razões pelas quais a arte da IA atraiu tantas críticas: agora é trivialmente fácil entupir websites como o Instagram e o TikTok com bobagens insípidas, e as empresas podem gerar imagens e vídeos elas mesmas, em vez de contratar artistas treinados.
CORTESIA DO ARTISTA
Henry Daubrez, um artista e designer que criou os visuais gerados por IA para um bitcoinNFT que foi vendido por US$ 24 mil na Sotheby’s e agora é o primeiro cineasta residente do Google, vê essa acessibilidade como um dos atributos mais positivos da IA generativa. Pessoas que há muito desistiram da expressão criativa, ou que simplesmente nunca tiveram tempo para dominar um meio, estão agora a criar e a partilhar arte, diz ele.
Mas isso não significa que a primeira obra-prima gerada pela IA possa vir de qualquer pessoa. “Não creio que (a IA generativa) vá criar uma geração inteira de gênios”, diz Daubrez, que se descreve como um “artista assistido por IA”. Criar ferramentas como DALL-E e Midjourney pode não exigir sutileza técnica, mas conseguir que essas ferramentas criem algo interessante e depois avaliar se os resultados são bons exige imaginação e sensibilidade artística. Ele diz: “Acho que estamos entrando em uma nova geração que será movida pelo gosto”.
CORTESIA DO ARTISTA
Mesmo para artistas que têm experiência com outras mídias, a IA pode ser mais do que apenas um atalho. Beth Frey, uma artista plástica treinada que compartilha sua arte de IA em um Conta do Instagram com mais de 100.000 seguidores, foi atraída pelas primeiras ferramentas generativas de IA devido à estranheza de suas criações – ela adorou as mãos deformadas e representações assustadoras de comer. Com o tempo, os erros dos modelos foram corrigidos, o que é parte do motivo pelo qual ela não publica um artigo gerado por IA no Instagram há mais de um ano. “Quanto melhor fica, menos interessante é para mim”, diz ela. “Você tem que trabalhar mais para conseguir a falha agora.”
CORTESIA DO ARTISTA
Fazer arte com IA pode exigir a renúncia ao controle – às empresas que atualizam as ferramentas e às próprias ferramentas. Para Kira Xonorika, uma autodenominada “artista colaborativa de IA” cujo curta-metragem Malandro é a primeira peça generativa de IA na coleção permanente do Museu de Arte de Denver, cuja falta de controle faz parte do apelo. “(O que) eu realmente gosto na IA é o elemento de imprevisibilidade”, diz Xonorika, cujo trabalho explora temas como indigeneidade e inteligência não humana. “Se você estiver aberto a isso, isso realmente aprimora e expande as ideias que você possa ter.”
Mas a ideia da IA como cocriadora – ou mesmo simplesmente como meio artístico – ainda está muito longe de ser amplamente aceite. Para muitas pessoas, “arte de IA” e “resíduo de IA” permanecem sinônimos. E assim, por mais grato que Daubrez esteja pelo reconhecimento que recebeu até agora, ele descobriu que ser pioneiro em uma nova forma de arte diante de uma oposição tão forte é uma mistura de emoções. “Enquanto não for realmente aceito que a IA é apenas uma ferramenta como qualquer outra ferramenta e as pessoas farão o que quiserem com ela – e algumas delas podem ser ótimas, outras podem não ser – ainda será doce (e) azedo”, diz ele.